今年のワードローブをアップグレードする方法を知りたいですか？私たちはあなたを持っています。ロンドンファッションウィークの別のシーズンが包まれており、AW25はクラシックの鋭いコントラストと新鮮なスピンのシーズンになりつつあります。考えてみてください：大胆な新しい素材のメンズウェア、個性を備えたスタイリング、そして馴染みのあるものとファッションの両方を感じる詳細。
1664年のブランが提示した今シーズンのロンドンファッションウィークのエネルギーは否定できませんでした。テイトブリテンでのバーバリーのグランドフィナーレから、アバイロードでのラブムロンドンのショー、アカラ、ゲッツ、エズラコレクティブのパフォーマンスを通じて、都市自体は物語の一部でした。
メンズウェアは特にエキサイティングな気分です。クラシックな仕立ては、見た目と個性を追加する遊び心があり、ウェアラブルなねじれを与えられています。今後のシーズンは、メンズウェアをゼロから再発明することではなく、おなじみの作品を新しい方法で見ることについて、私たちは学びました。
今週のロンドンファッションウィークで、シーズンのお気に入りの新しいコレクションのいくつかで、最もホットな新進気鋭のデザイナーに波を作った4人のデザイナーと話をしました。
1。レザーがエッジを追加し、3Dプリントされた生地が増加しています
Psy Lauによって選択されたように、の創設者Psy Lau
香港に拠点を置くPsy Lauは、Flair Fashion Collectiveの一部としてメンズウェアのラベルPsy Lauをロンドンファッションウィークにもたらし、将来の通りのストリートウェアと革新的な素材を組み合わせてくれました。私たちは、テーラーメイドのジャケット、シャツ、キャップ、ショーツで真剣に大胆な革のストリートウェアのデザインを話し、ファッション業界のマイナスの環境への影響を制限するための新しい方法を探求することに興味があります。
デザイナーにとって、レザーは彼のショーとロンドンファッションウィークの両方で傑出したトレンドでした。
「革はメンズウェアにより鋭く、より鋭い魅力をもたらします」とラウは、「ジャケットからズボンまで、革は多くのコレクションに反抗的なクールなタッチを追加しました」と説明します。
今シーズン、デザイナーは伝統的な革のアウターウェアを超えて動いており、代わりにそれを予期せぬ方法で使用しています - テーラードズボン、重ねられた分離、および重量と構造を追加する彫刻されたピース。
Future-Forward Lauは、3Dプリントされた生地も強調しており、贅沢品や実験的なデザインでより一般的になりつつあります。
「メンズウェアFW25シーズンは、クラシックスタイルと現代的なスタイルの魅力的なブレンドを提示しました。また、3Dプリントファブリックは現在のトレンドです」と彼は言います。ブランドが新しいテキスタイル技術を探求し続けているため、材料がシルエットに新しいスピンをかけることを期待しています。
2。控えめなルックスと大胆な対照を与えるジュエリー
の創設者であるサマンサ・シウによって選択されたサマンサシウジュエリー
ニューヨークに拠点を置くジュエリーデザイナーのサマンサシウは、現代の高級ジュエリーデザインの最前線をリードする最もエキサイティングな新進気鋭のデザイナーの1人であり、デザイナーの旅行に触発された大胆な声明の作品が世界中の旅行に触発されています。しかし、それは大胆なジュエリーが衣服に等しく大きな味を持つ人に限定されるべきであるという意味ではありません。
BurberryのレイヤーテクニックとLabrum Londonのストーリーテリングを利用して、彼女の最新のジュエリーコレクションは、控えめな現代のワードローブを補完する作品に焦点を当てています。
「2025年の秋/冬のシーズンは、適応性に重点を置いており、時代を超越したスタイルと、アンサンブルの細部が重要なモダンなひねりを加えています」とSIUは私たちと共有しています。
「特にメンズウェアは汎用性にシフトしています。バーバリーのレイヤー化テクニックとLabrum Londonのストーリーテリングスタイルからインスピレーションを得て、私たちのジュエリーは、プロの服装を次のレベルに引き上げるのに最適な、最もシンプルな外観にさえ優雅さを加えます。」
AW25コレクションを支配する微妙でニュートラルなトーンで、ジュエリーは圧倒されることなくコントラストを追加するために介入していますが、「圧倒的ではなく強化する大胆なコントラストを追加します」とSIUは説明します。それが大胆なチェーンであろうと彫刻のブレスレットであろうと、SIUは、アクセサリーが後付けではなくドレッシングの自然な部分になりつつあることを見ています。
3。アクセサリーは、仕立てを新鮮に感じさせるための鍵です
Kuo Weiが選択したように、デザイナーinfdark
スーツはAW25のメンズウェアの定番のままですが、デザイナーはそれらをより硬く、より個人的にするための新しい方法を見つけています。 Global Brand Infdarkの背後にあるデザイナーであるTaiwan-Hailing Kuo Weiは、何かを身に着ける複数の方法で、適応と変革ができる部分を専門としています。そのため、ブランドのデザイナーは、フォーマルウェアを新鮮に感じさせる新しい方法を見つけていると言っています。そして、アクセサリーが重要です。
「素晴らしいカットスーツは、ファッション業界の人々にとって間違いなく必要なアイテムです」とWei氏は説明します。
Infdarkのフェザープリントネクタイは、アクセサリーがテーラードルックのムードを完全に変え、クリエイティブエッジを追加する方法の1つの例です。羽の印刷は、カジュアルなスタイルとクラシックスーツの外観の両方で機能します。」ロンドンファッションウィークで展示されているデザイナーのAW25コレクションは、レイヴンに触発され、翼の形をしたカットと神話に触発されたモチーフでインスピレーションを与えました。
これは、私たちが気づいたスタイリングのより大きな変化の一部です - 仕立ては洗練されたままですが、小さな詳細は個性の感覚を追加します。型破りなテクスチャ、珍しいプリント、または予期しないアクセサリーを使用して、メンズウェアがシャープだが柔軟なスタイリングに向かって移動することを期待してください。
4。街に触発されたスタイル
Maison Artc、Paolo Carzana、Labrum London、SRVCなどが紹介したように
今シーズン、多くのデザイナーは、文化的または歴史的な重要性を持つ場所でコレクションを紹介することを選択しました。ファッションは、何が着用されているかだけではありません。それは、それがどこでどのように提示されるかについてでもあります。
このロンドンファッションウィーク、パオロカルザナは伝統的な英語のパブでショーを開催し、ラブラムロンドンがアビーロードを引き継ぎ、SRVCはBTタワーでショーを開催した最初のブランドとして歴史を作りました。この傾向は、会場の選択だけではありません。文化的な物語に根ざしたコレクションへのより広範なシフトを反映しています。モロッコの最大の国際的なデザイナーの2人であるサラ・クレイバイとメゾン・アートクは、今週、モロッコ・キングダム・オブ・ライト・ショーでデザインを展示し、モロッコの遺産と文化に触発されたデザインを披露しました。
アーキテクチャに触発されたより多くのプリント、歴史的な作品の影響を受けた仕立て、そして遺産と現代の美学を融合するコレクションを見ることを期待してください。
5。性別の詳細の間の境界線をぼかし
Apu Janが選択したように、の創設者彼らは設定します
AW25にとって、ファッションは伝統的な区別を曖昧にし続けており、これはアプジャンのデザインほど明白ではありません。彼の夢のようなデザインと複雑な職人技のために自分の名前を作っている名前の台湾のデザイナーのロンドンを拠点とするレーベルは、ロンドンファッションウィークのロックボックスで最新のコレクションであるTimeを紹介しました。
「ファッションシルエットは性別の区別を長い間超越してきました」とApu Jan氏は語ります。「近年、真珠のネックレスなどのアクセサリーでさえ、メンズウェアとレディースウェアの境界線をさらに曖昧にしています。」
多くの西洋のブランドは、形とカットの流動性を受け入れていますが、Janは次のように述べています。
しかし、今シーズン、彼のコレクションはそれらの境界をさらに押し上げ、歴史的な衣服の要素を、私たちが通常性別に期待するものによって、未来的な素材と融合しています。彼は、「アプジャンでは、性別だけでなく時間その概念も曖昧にすることを目指しているため、メンズウェアとレディースウェアの境界は常に流動的でした。」
6。ストリートスタイルは引き続き議題を設定します
選ばれたように...ほとんどみんな
それは滑走路で衣服がどのように示されているかだけではありません - それは人々が現実の世界で着ると解釈する方法です。いつものように、このロンドンファッションウィーク、ロンドンのファッションの群衆はすぐに影響を与えました。今シーズン、滑走路と実生活の間の境界線は特に薄く感じられ、出席者は階層化されたルックス、予期しない色の組み合わせ、ファッションの最前列から街の通りまでの高さのスタイリングを受け入れました。
ヴィンテージにインスパイアされたスタイリング、珍しいテクスチャー、遊び心のあるプロポーションなど、人々が路上で着ているものは、滑走路で起こっていることと同じくらいファッションウィークの会話の一部でした。
