スローバックデザイナーxハイストリートコラボ

の前に3月29日、ヨルヤ・スミスとアイリス法が共催し、eBayが提示したVogueは、あらゆるものを祝っています。すべてのヴィンテージの宝物がファッションの伝承が詰め込まれた珍しいデザイナーのピースであるわけではありません。リサイクルストアで発見された完全に着用された革のジャケットから、オンラインで調達したスローガンティーまで、事前に愛されているアイテムは、すべての現代のワードローブで重要なプレーヤーになる可能性があります（そしてすべきです）。

年は2016年でした。ドレイクの「ワンダンス」は避けられませんでした。ゴーストバスターズリメイクはインターネットを分割し、私はアメリカのアパレルテニススカートとコレクション。具体的には、エレクトリックピンクとブルーのウールブレンドのタイガープリントフレアと、一致するタートルネックミニドレス。それは微妙な外観とはほど遠いものであり、今日私が着ているものだとは言えませんが、当時、ハイストリートのデザイナーのコラボレーションはそうでした瞬間、私はスージー・バブルやベベ・ゼバのようなブロガーを着ていました。

Kenzoの購入は、最新のハイストリートコラボを追いかける道に私を設定しました。何よりも、私は望んでいましたパステルピンクのドレスとネオプレンバッグ - 今日はデポの好きなものがまだいくつかあります。これらのコレクションは、デザイナーのファッションが手の届く範囲内で感じられました。 「ラベル」を50ポンド未満で所有し、デザイナーの価格のないクールな子供たちと一緒にいることができます。スタイリストのオリビアのキャッチポールが言うように、「2000年代と2010年代の最も成功したスタイルインフルエンサーの一部は、ハイストリートの手頃な価格と主要なデザイナーの買い物を組み合わせたので、メジャーなスーパーブランドとのコラボレーションがハイストリートに当たったとき、ミレニアル派がヴェルシェプリントシルクまたはマラントgirlのクールの手を獲得する絶好の機会でした。」

しかし、年が経つにつれて、これらのコラボレーションに関する誇大広告が衰え、再販経済（Vestiaire Collective、eBay、Depop）がハイストリートの模倣の必要性を置き換えました。 eBayの入札戦争で眠りを失うことができるのに、なぜジェレミースコットスタイルのジャケットを購入するのですか？

それでも、ブランドパートナーシップはどこにでもあります - 別の形ではありますが。 「今日は、デザイナーが生き残るために必要なコラボレーションをほとんど行いました。たとえば、ロンドンでの最新のファッションウィークシーズンを見てみましょう。たとえば、若い才能のチェットローとヨハンナパルフがプル＆ベアでコレクションを発表しました」とキャッチポールは続けます。しかし、2000年代初頭、デザイナーがトップショップのドレスやユニクロTシャツに自分の名前を貸し出して、実際に何かグラビタを与えました。 「おそらく、デザイナーが日常の人々が買う余裕がある価格でプロデュースするのを見たのはこれがおそらく初めてだった」と文化的批評家のビズ・シャーバートは言う。 「これらのコレクションは、人々が通常豪華なファッションにアクセスできない場所で販売されていました。また、90年代にファストファッションの台頭からもたらされたと思います。これにより、この種のパートナーシップが可能になりました。」

手頃な価格を超えて、2000年代は異なる種類の有名人の強迫観念によって定義されました。パパラッチの文化はそのピークにあり、パリス・ヒルトンやブリトニー・スピアーズが何を着ていたかを知っているのは実質的に社会的通貨でした。 「人々は、ステータスシグナルとロゴマニアに興味があったため、デザイナーをよりよく知っていました」とビズは付け加えます。今日のファッションは、歯を入れる前に自己破壊するティクトクのマイクロトレンドのるつぼですが、当時、誇大宣伝されたデザイナーのコラボを着用することは、何が起きているかを知る方法でした。

いくつかのコラボレーションは絶対的なヒステリーを引き起こし、多くはアーカイブプルに興味を持っている人にまだ尊敬されています。 H＆MのKarl LagerfeldであろうとTopshopのKate Mossであろうと、群衆が一晩並んで、ティーンエイジャーが泣き、数時間以内に再販されたリストが登場し、多くの場合、小売価格の2倍になりました。誇大広告は本物でしたが、いくつかのコレクションが本当に時代を定義しました。以下では、最高のピックをご覧ください。

Karl Lagerfeld X H＆M（2004）

すべてを開始した打ち上げ。ラガーフェルドのモノクロの仕立てと洗練されたシルエットは、マダム・チョペットのひげの中にいることを夢見ていた人でさえ、すべての人が突然アクセスできました。

ケイトモスXトップショップ（2007）

OGとまだ非常に切望されています。このコレクションは、有名人の商品と実際のハイファッションの間の境界線を曖昧にし、バターイエローオフショルダードレスの寿命だけであれば、私たち全員がITガールであることができると思います。

クリストファーケインXトップショップ（2009）

ケンドール・ジェンナーの言葉では、「当時は雰囲気でした。」クリストファー・ケインの散らばった革のドレス、ネオンのボディコンのピース、ワニのプリントはまだ流行今日の編集者のお気に入り。

メゾンマーティンマルギーラX H＆M（2012）

とらえどころのないベルギーのデザインは、彼の概念的なデザインをH＆Mの大衆にもたらしました。特大のアウターウェアと、小遣い価格で分解された仕立てを考えてください。

Marni X H＆M（2012）

Marniは、イタリアのMODスタイルと風変わりなプリントをH＆Mに持ち込み、献身的なファンの列に並んで、金銭的な破滅に直面することなくブランドの遊び心のある美学を所有する機会を与えました。ドルチェヴィタ確かに。